Anime  attraverso un obiettivo è il titolo della mostra del fotografo Maurizio Cimino. La personale si inaugura il prossimo alle 27 marzo 2010 ore 18.30 presso la Galleria Teknè di Potenza.

Cimino, visual artist e docente di fotogiornalismo napoletano, per l’occasione ha scelto le fotografie più rappresentative del suo percorso artistico negli ultimi 10 anni: immagini in bianco e nero ed a colori che esplorano diversi ambiti come la marginalità, la relazione tra l’uomo e l’ambiente e l’identità nei gruppi sociali. Campi Rom, manifestazioni francesi del 2006, street photography per le strade di Parigi, Napoli, Buenos Aires: un percorso espositivo all’insegna della cronaca e del reportage sociale con un occhio al surrealismo.

Una retrospettiva che consente di conoscere meglio questo interessante fotografo che è stato definito dall’eclettico reporter Pino Bertelli, “un fotografo della vita quotidiana struccata di ogni artificio e banalità ordinarie”. Uno sguardo sul mondo quello di Cimino che con disincantata creatività scruta potenzialità e punti deboli di un’umanità contraddittoria, imperfetta ma allo stesso tempo unica.
La mostra resterà aperta fino al 17 aprile 2010

Photoaid, Agenzia non profit per il reportage sociale, ha infatti organizzato il Photoaid Contest 2010 – “Anche tu fotoreporter”.

Si tratta di un concorso fotografico a tema libero che intende valorizzare quei reportage fotografici ispirati a tematiche sociali. Il concorso è aperto a tutti coloro che amano raccontare con le immagini le persone e le loro esperienze di vita quotidiana. Possono partecipare fotografi professionisti e non sia italiani che stranieri che potranno presentare fotografie sia in bianco e nero che a colori. Da segnalare la presenza del grande Paolo Pellegrin che avrà l’incarico di presiedere la giuria formata da esperti del settore.

Le iscrizioni si sono aperte il 1° marzo e si chiuderrano il prossimo 31 agosto 2010. Il vincitore del concorso avrà la possibilità di vivere un’esperienza unica affiancando un fotografo di Photoaid durante un lavoro di reportage all’estero; sempre il primo classificato riceverà  in premio una reflex NIKON digitale (d300s). Il regolamento del Photoaid Contest è visibile direttamente su www.photoaid.eu.

Si è inaugurata lo scorso 24 gennaio presso il Caffe’ storico letterario Giubbe Rosse di Firenze la mostra fotografica di Sandro Rafanelli dal titolo “Grido Silenzioso”.

L’esposizione, che vanta il supporto della associazione impegnata nella difesa dei diritti umani ActionAid, propone un viaggio poetico e coloratissimo tra i graffiti delle nostre città: segni urbani opera dei writers che si mescolano alle nostre architetture dando vita a suggestivi accostamenti.  “La mia idea” ha detto lo stesso Rafanelli “è di parlare di un piccolo mondo, nascosto, silenzioso, diffuso in tutte le nostre città. Creature strane, colorate, un po’ malinconiche e ironiche. Volevo concentrarmi solo su loro, legandole in un unico grido, seppure silenzioso.”.

Spesso passeggiando nelle nostre città neppure ci accorgiamo dei numerosi graffiti che ci circondano, alcuni belli altri un po’ meno, oppure li liquidiamo come semplici scarabocchi che imbrattano più che decorare. Ma questi disegni a volte sono molto di più, un modi di comunicare e di fare arte. Ravanelli ha raccolto le immagini di questi disegni metropolitani tra i quartieri popolari di Roma, le stradine nascoste di Firenze e Barcellona.

La mostra resterà aperta fino al 5 Febbraio ed è visitabile presso gli spazi del Caffe’ storico Giubbe Rosse in piazza della Repubblica a Firenze, tutti i giorni dalle 8:30 alle 22:00. L’ingresso è libero.

La partecipazione al concorso, che si svolge nell’ambito del programma del Festival Alto Vicentino dedicanto alle arti visive, è aperta a tutti i fotografi residenti nella Comunità Europea professionisti o semplici appassionati dello scatto. Ogni autore potrà presentare un massimo di 4 fotografie, in bianco e nero o a colori entro il 3 maggio 2010. Il concorso è diviso in due sezioni una generale e una specificatamente Under 29 e la comunicazione dei risultati avverrà tramite mail entro il 7 giugno 2010. Le opere selezionate saranno presenti in una mostra collettiva che si svolgerà il 18 e 19 giugno presso Villa Rossi a Santorso (VI). Le premiazioni sono previste per sabato 19 giugno sempre presso Villa Rossi e vedranno i primi tre classificati  aggiudicarsi premi in denaro.

Per ulteriori informazioni sulle modalità del concorso, per leggere l’intero regolamento e per scaricare e compilare la scheda di partecipazione si rimanda al sito dell’iniziativa.

Paul Banner, classe 1964, è uno dei più apprezzati fotografi di nudo artistico a livello internazionale e da oltre 20 anni si dedica a ritrarre, in modo originale e raffinato, il corpo femminile. In mostra al MAT sono esposti 35 scatti del fotografo, originario di San Severo, che preferisce ritrarre le sue modelle rinunciando alle morbidezze del bianco e nero ma usando esclusivamente il colore e giocando con le sfumature di luce. La mostra è suddivisa in sette sezioni: Eyes, Geometry, Lamp, Water, Window, Shell Chair, Gymnastic.

La mostra fotografica si inserisce nella rassegna culturale dal titolo EROS. L’incanto e l’identità che vede in programma un fitto calendario di incontri con storici dell’arte, musicisti, storici del Fumetto. La rassegna vuole offrire una panoramica dell’Eros in tutte le sue sfaccettature e attraverso le varie epoche: dal mondo greco e latino, passando per la letteratura erotica, dal fumetto al piacere legato al cibo, passando per le luci e le ombre legate al corpo della donna. Una serie di incontri, dunque, che attraverso Archeologia, Arte, Letteratura, Antropologia culturale, Psicologia e Pedagogia, Musica, Teatro, Cinema, Fotografia e Fumetto provano a ricostruire i molteplici aspetti dell’Eros

DAVID STEWART "Cabbage" Cabbage Girl (48.3cm x 39.4cm) 2007 Courtesy the artist

Si intitola Cabbage la mostra, curata da Camilla Boemio, che si inaugura il prossimo 17 gennaio nello spazio della Galleria Antichi Forni di Macerata. L’esposizione, che è stata organizzata dalla Associazione Arte Contemporanea – Fabrizio Orsini, presenta le suggestive immagini di due importanti artisti: David Stewart e Sandy Skoglund.

Gli scatti presentati nell’interessante percorso espositivo mettono in luce un filone poco frequentato ma in grande crescita, quello della fotografia surreale: foto dove si fondono avanguardia e pop, input artistici,fantasia e meraviglie digitali. Il titolo della mostra, che si chiuderà il 3 febbraio 2010, prende il nome da una delle serie di Stewart,  “Cabbage” (cavolo) che rende un omaggio tutto particolare, colorato e dissacrante, a questo semplice ma scenografico ortaggio; l’ altra serie esposta dell’artista inglese si intitola, invece, “Fogeys” e tratta in modo ironico e irriverente il tema della vecchiaia e della decadenza del corpo.

In una intervista Stewart ha rivelato: “ Inizialmente le mie foto colpiscono d’impatto, poi a stupirti davvero sono i dettagli. Chi guarda le mie foto deve sorridere, pensare o provare comunque un’ emozione. Io non seguo trend fotografici, cerco di stare nel mio mondo e nel mio linguaggio visuale “.

Altra protagonista della mostra è l’ artista americana Sandy Skoglund che da vita a veri e propri set dove sculture, da lei stessa realizzate, interagiscono con personaggi in carne ed ossa creando composizioni stralunate e ai limiti del surreale. La Skoglund – una sua foto è stata scelta per la veste grafica della cover dell’ultimo romanzo di Margareth Mazzantini, edito da Mondadori, Venuto al Mondo - con i suoi azzardati cromatismi e le sue invenzioni fantastiche paralizza lo spettatore e lo proietta in un mondo onirico e lisergico volutamente iperreale.

Una mostra interessante soprattutto per affinare un approccio diverso alla fotografia intesa come forma d’arte e sperimentazione svincolata, almeno per una volta, dalla documentazione del reale.

Il maestro Franco Fontana, uno dei più grandi fotografi italiani, ha dedicato i suoi celebri scatti ad Alassio la cittadina della riviera ligure in provincia di Savona che negli anni ‘60 divenne famosa per il suo muretto decorato da artisti e personaggi famosi.

Fontana, che è diventato famoso con le sue immagini caratterizzate da geometriche architetture e paesaggi iper colorati ai limiti del fantastico, con il suo sguardo originale ha colto scorci inediti di Alassio in un omaggio fotografico che da nuova linfa a questa cittadina turistica deliziosa.

“Nel mio lavoro cerco di dimenticare ciò che già so – ha dichiarato Franco Fontana durante la presentazione del libro – per andare incontro a ciò che mi è ancora nascosto. Alassio mi è subito piaciuta per la sua atmosfera particolare, ma non avevo aspettative precise arrivandoci”.

Una frase che solo un vero maestro può pronunciare e che dimostra che spesso sono le foto ad inseguirci e scovarci: sia quando si tratta di grandi fotografi ma anche nel caso di noi più modesti fotoamatori.