Appuntamento con la seconda edizione Seconda edizione del Workshop di foto-reportage, organizzato dal fotografo Giulio Di Meo e dalla fotogiornalista Luna Coppola, che si terrà a Barcellona nel mese di Febbraio/Marzo 2012. L’obiettiovo si questo appuntamento e di cercare di conoscere e raccontare alcune realtà di una città dai mille volti e dai mille colori in bilico tra divertimento e cultura.

Si legge nel comunicato stampa: “L’obiettivo del corso è quello di guidare i partecipanti alla realizzazione di un racconto per immagini capaci di cogliere lo spirito di un luogo; produrre un reportage di viaggio non significa semplicemente scattare le foto dei luoghi che si visitano. Durante il workshop saranno analizzate tutte le fasi di questo processo: idea, pianificazione del progetto, pratica fotografica, editing di gruppo e presentazione finale del lavoro. Gli studenti, divisi in differenti gruppi, lavoreranno su una o più tematiche da approfondire”.

Il corso è organizzato in collaborazione con il centro culturale Nau Ivanow, che metterà a disposizione aule, mezzi tecnici e informatici per le lezioni teoriche e di editing e che ospiterà il lavoro finale degli studenti. Il workshop, che si svolgerà dal 29 Febbraio al 5 Marzo, porterà i partecipanti alla scoperta della città catalana: dagli animati mercati Municipali,  alla Rambla con i suoi artisti di strada, passando per gli skaters e gli orti urbani. Il Workshop sarà inoltre diviso in tre parti: una parte teorica, una pratica e una di editing e selezione dei lavori.

Per iscriversi al workshop o avere informazioni è possibile contattare i seguenti indirizzi: info@giuliodimeo.it, info@lunacoppola.com

Le foto di Kalvar al Palazzo Reale di Torino

Il 2012 si apre con una serie di rassegne fotografiche in giro per la nostra penisola…Un anno che, a dispetto delle previsioni dei Maya e della crisi globale, si presenta positivo e all’insegna delle immagini e dell’arte! La bellezza salverà il mondo, diceva Dostoevskij, e forse l’unica via per ripartire comincia proprio dal valore estetico e documentale della fotografia…

- Il 10 gennaio a Roma, presso la sede della Scuola Romana di Fotografia, si inaugura la mostra dal titolo “Ciao Ciao San Lorenzo”.  In esposizione le opere di Empedocle Amato e Nino Giammarco. Si legge nel comunicato stampa: “La mostra, organizzata in un ambiente saturo dei vapori dell’arte, rimarca quanto sia aperto il ventaglio delle soluzioni creative promosse dalla SRF. Una mostra che riunisce due compagni di strada che praticano linguaggi differenti (realista l’uno, espressionista l’altro), hanno caratteri divergenti e vivono perfino in orari inconciliabili (mattutino l’uno, nottambulo l’altro). Ora, se poniamo questa mostra a confronto con la fotografia che ospitiamo, insegniamo, promuoviamo, alimentiamo, risulta chiaro come ancora esistano angoli dell’espressività sui quali un pennello interviene con maggior diritto, con naturale proprietà, con efficacia e forza insorpassate.” (Angelo Caligaris, fondatore della Scuola Romana di Fotografia). Durante l’inaugurazione è in programma la presentazione del libro “Cronaca Industriale Artigianale Popolare di San Lorenzo” di Carlo Ribersani, che raccolgie racconti con argomento i mestieri che stanno estinguendosi e che da sempre hanno caratterizzato il popolare quartiere romano di San Lorenzo. Fino al 20 gennaio.

- PIEDI, scarpe,bagagli è il titolo dell’esposizione che presenta le fotografie di Mohamed Keita. La mostra, curata da Daniela Fenu e Carlos Pilotto, si inaugura il 13 gennaio presso lo spazio CivicoZero di Roma, ed è stata realizzata con il patrocinio di Save The Children Italia Onlus. Fino al 10 febbraio sarà possibile vedere gli scatti che il fotografo ha realizzato a Roma Termini e che documentano la vita dei senzatetto che si rifugiano quotidianamente nella Stazione e che vivono di riflesso, quasi come “invisibili”, la routine dinamica e frenetica della città.

- Palazzo Reale di Torino, fino al 26 febbraio ospita la mostra itinerante “L’Italia e gli italiani“:  si tratta di un progetto fotografico internazionale realizzato in occasione del 150° anniversario dell’Unità d’Italia, un viaggio fotogarfico realizzato da grandi professionisti del reportage che riporta senza retorica la realtà della nostra Penisola. Molete le città che appaiono nel percorso espositivo, tra le quali, unica in rappresentanza delle Marche anche la città di Fano. Il fotografo americano Richard Kalvar, uno dei reporter della Magnum in mostra, ha realizzato, infatti, una serie di scatti in bianco e nero proprio nella cittadina marchigiana tra i quali ha scelto per la mostra di Torino quello realizzato proprio a Palazzo Montevecchio in occasione della giornata in cui si svolgevano in Italia i referendum abrogativi del 12-13 giugno 2011, e ha ripreso alcuni giovani del circolo giovanile Salvador Allende, i quali si erano riuniti nella loro vecchia sede di palazzo Montevecchio.

- In occasione del secondo anniversario del disastroso terremoto che ha colpito Haiti, la Graffiti – Scuola Permanente di Fotografia ha organizzato, in collaborazione con Arianna Sim, un mostra fotografica presso Palazzo Valentini a Roma. L’esposizione dal titolo WAF JEREMIE L’Inizio della Speranza presenta una serie di scatti realizzati dal fotografo Marco Baroncini nell’isola colpita dalla tremenda sciagura. In occasione della mostra sarà anche presentato il libro omonimo, edito dalla Casa Editrice Graffiti, “WAF JEREMIE – L’inizio della Speranza”

“Il paesaggio naturale nel paesaggio antropico” è il titolo della mostra itinerante che si svolge, fino al 27 novembre, nella ex Chiesa del Suffragio del Centro Arti Visive Pescheria di Pesaro.

L’evento, organizzato dal Parco Naturale del San Bartolo, un gioiello naturalistico della Regione Marche, in collaborazione con l’associazione culturale “Centrale Fotografia”, la Stamperia Digitale Benelli e Foto Capri di Fano, è  il risultato di un corso di fotografia del paesaggio che l’Ente Parco ha organizzato nel settembre del 2010, ottenendo grande consenso in tutta la provincia.

Le immagini in mostra sono il risultato del lavoro dei trenta corsisti e inoltre il percorso espositivo prevede un’istallazione video curata da Gianluca Vincenzetti; nella saletta video, inoltre, è possibile vedere l’intera conferenza dal titolo ” Il metodo nel linguaggio fotografico “svolta a fine corso da Piero Pozzi, docente di fotografia al Politecnico di Milano.

Si legge nel comunicato stampa dell’iniziativa: “Il progetto è stata un’occasione per riflettere sullo stato del San Bartolo, sulla sua storia e sul rapporto che il Parco ha con il territorio ad esso limitrofo – spiega l’architetto Roberta Martufi, – consigliere dell’Ente Parco -. Dalle sue pendici si possono infatti osservare scorci naturali di incredibile bellezza, come la falesia, o vedute dove l’elemento umano ha inesorabilmente cancellato il paesaggio agrario sostituendolo con un paesaggio industriale. Si possono osservare Ville e Borghi, dove la storia si racconta, e orizzonti marini dove lo sguardo si perde”. “Il corso è stato anche luogo di dibattito intorno alla tecnica fotografica applicata all’indagine sul campo e alla riflessione personale – puntualizza Marcello Sparaventi, Presidente di Centrale Fotografia – e i partecipanti hanno potuto confrontarsi con professionisti che li hanno guidati lungo tutto il periodo”.

La mostra si trasferirà a Fiorenzola di Focara, dal 10 dicembre 2011 al 8 gennaio 2012 e inoltre è prevista anche la presentazione di un catalogo nato dal progetto “Il paesaggio naturale nel paesaggio antropico” nell’antico borgo.

Inizio 900, Todi

L’Umbria è una regione italiana incantevole e ricca di natura e Storia: meno turistica e blasonata della Toscana, nei suoi paesaggi e nelle sue città, che sanno ancora di Medioevo, l’Umbria rivela tutta la sua bellezza.

Da Todi a Gubbio, passando per Spoleto, Perugia e Assisi – per citare solo le cittadine più conosciute ma sono tantissimi i piccoli centri incantati e semisconosciuti – questa regione del Centro Italia è ancora tutto da scoprire, e una mostra fotografica può essere l’occasione per organizzare un week enda a base di cultura, fotografia e enogastronomia.

Di seguito alcuni stralci del comunicato stampa relativo proprio alla mostra fotografica dal titolo Il paesaggio Umbro dai primi del ’900 ad oggi, una mostra itinerante che unisce suggestioni antiche a visione contemporanee in un interessante melange dedicato a un pezzo importante della nostra Italia:

“Per celebrare il 150° anniversario dell’Unità d’Italia, la Soprintendenza per i Beni Architettonici e Paesaggistici dell’Umbria ha organizzato la mostra fotografica itinerante “Il paesaggio Umbro dai primi del ‘900 ad oggi”. Il percorso espositivo sarà visitabile presso Rocca Albornoziana di Spoleto fino al 1 novembre 2011, per poi trasferirsi a Gubbio, presso Palazzo Ducale, fino al 31 dicembre 2011. Inoltre in mostra alcune significative opere di Franco Passalacqua (Terni, 1950). L’artista nel corso degli ultimi anni ha rappresentato in modo molto significativo la Terra umbra.

La mostra espone immagini di 90 luoghi del paesaggio umbro, ritratti attraverso 180 fotografie, di cui metà risalenti agli inizi del ‘900 e metà attuali. Attraverso il confronto diretto della fotografia “prima” e “dopo”, il visitatore può così osservare le dinamiche di trasformazione che hanno caratterizzato il territorio umbro.

Nell’ambito della mostra viene proiettato un filmato con un effetto di dissolvenza fra il paesaggio di ieri e di oggi. Il tema della mostra è stato scelto nell’ambito delle celebrazioni per il 150° anniversario dell’Unità d’Italia, con l’obiettivo di valorizzare l’idea che il territorio nazionale è espressione di realtà e peculiarità di tutte le Regioni che lo compongono, in quanto il paesaggio porta con sé, diventandone l’elemento esclusivo, i segni dell’identità locale.

L’obiettivo di questo percorso è però anche quello di descrivere, partendo dall’azione di confronto fra due immagini, le dinamiche di trasformazione del territorio umbro, sottolineando anche le incongruità e le criticità di tali trasformazioni. L’iniziativa ha costituito, infatti, anche il punto di partenza di un percorso di studio e divulgazione che avrà uno specifico momento di riflessione con il convegno che si terrà alla Rocca Albornoziana di Spoleto il 29 ottobre 2011, dal titolo “Erosione di un Patrimonio: le possibilità di governare le trasformazioni del Paesaggio. Strumenti normativi: complessità, adeguatezza o necessità di implementazione”.

Lucia-Nazzaro-Sospensione-di-Giudizio

Ieri si è svolta, fortunatamente senza incidenti, la manifestazione del movimento pacifico No Tav, un simbolico taglio delle reti che cingono i cantieri dell’alta velocità Torino-Lione hanno sottolineato che i cittadini hanno il diritto di esprimere il loro dissenso quando si tratta di scelte non condivise o comunque controverse.

Anche l’arte in questo caso ha voluto dire la sua e lo ha fatto a Torino, presso Palazzo Bertalazone.

Lo spazio espositivo ospita fino a domani 25 ottobre l’evento dal titolo ARTEPRONOTAV, organizzato in collaborazione con movimenti di lotta no-tav, dai comitati contro i tagli alla cultura.

L’evento, cominciato lo scorso 15 ottobre, ha visto in programma incontri, dibattiti, proiezioni, performance, mostre con la partecipazione di artisti, militanti dei movimenti, tecnici esperti di Tav e alta velocità, scrittori, registi, critici e storici d’arte: il tutto per dare voce non solo al PRO ma anche al CONTRO relativo alla realizzazione di questa controversa opera dell’uomo.

BP, Carson Refinery, California 2007

Tante le mostre fotografiche in programma questo autunno a partire da Roma, dove è in arrivo l’atteso Festival della fotografia, giunto quest’anno alla sua decima edizione, fino ad arrivare a Parigi con gli scatti di Edward Munch…

- Edvard Munch, l’occhio moderno è il titolo della mostra che si inaugura al Centre Pompidou di Parigi il 21 settembre 2011. Fino al 9 gennaio 2012 è possibile visitare questa interessante esposizione che raccoglie i quadri più significativi del grande pittore scandinavo ma che propone anche foto scattate personalmente dall’artista. Le oltre immagini sono veri e propri esperimenti visuali e sono principalmente autoritratti.

- Mitch Epstein, American power, fino al prossimo 20 novembre il Musée de l’Elysée, il museo dedicato alla fotografia di Losanna,  présenta, per la prima volta in Svizzera, il progetto fotografico di Mitch Epstein dal titolo American Power. Si tratta di una serie di 63 scatti realizzati tra il 2003 e il 2008 e che puntano l’attenzione sulla produzione e sul consumo di energia negli USA, e le sue ripercussioni sulla società e sul paesaggio americano. Un reportage che è anche diventato un site Internet whatisamericanpower.com che offre uno spaccato più dettagliato sulle immagini e sulle storie ad esse collegate.

- Ansel Adams, Nature is my Kingdom – La Natura è il mio Regno, questo è il titolo della mostra ospitata dall’ Ex Ospedale Sant’Agostino, a Modena. La mostra, promossa da Fondazione Fotografia e a cura di Filippo Maggia, rimarrà aperta fino al 29 gennaio 2012. Il percorso espositivo offre un’approfondita restrospettiva dedicata ad un autore internazionale reso celebre dalle sue meravigliose foto di paesaggi realizzate in guiro per il mondo e per la perfezione e l’intensità delle sue stampe in bianco e nero.  Si tratta della prima grande mostra interamente riservata al grande maestro statunitense  in Italia.

- Dal 23 Settembre al 23 Ottobre 2011 parte la nuova edizione di FotoGrafia Festival Internazionale di Roma, il cui tema quest’anno è MOTHERLAND, madre terra. Il Festival, giunto alla decima edizione, offre come ogni anno un ventaglio di mostre ed eventi che coinvolgono diversi spazi espositivi in giro per la città. Il Circuito 2011 prevede 20 progetti che costituiranno che saranno proiettati all’interno del Museo MACRO Testaccio. Per visionare l’intero e ricco programma del Festival e restare aggiornati sulle iniziative ad esso collegate basta cliccare sul blog della manifestazione.

- Presso Palazzo Ruspoli a Roma, fino al 23 di novembre, è in programma l’esposizione Todo o Nada, un percorso fotografico dedicato a Mario Testino che comprende 54 fotografie attraverso le quali Testino si interroga su dove finisce la fotografia di moda ed inizia il ritratto. In mostra scenografiche immagini di modelle che posano in abiti Haute Couture ma anche scatti di nudo artistico, più intimi e meno legati alle leggi del glamour.

- FotoLeggendo ha inaugurato la  mostra Tarocchi presso il Museo di Roma in Trastevere. che prosegue fino al 9 ottobre. La restrospettiva è dedicata a Pino Settanni un autore legato all’arte della fotografia che nel corso della carriera ha realizzato, tra gli altri, i ritratti di famosi personaggi italiani tra i quali Guttuso, Sofia Loren, Fellini, Benigni, Rita Levi Montalcini. L’esposizione, curata da Tiziana Faraoni, presenta una sontuosa serie fotografica ispirata ai Tarocchi e raccoglie una selezione delle 78 carte, tra le quali spiccano le figure dei 22 arcani maggiori e 16 minori rappresentati da personaggi reali. Una messa in scena che racchiude anche l’ultima serie, rimasta incompleta, dei dieci Tarocchi d’Oro.

Marco Marroni, punti di vista

Riceviamo e pubblichiamo il comunicato stampa relativo ad una iniziativa che conivolge la Toscana dal titolo La città visibile.

“La città invisibile è una grande mostra diffusa in Maremma, che coinvolge tre comuni e oltre 100 tra pittori, fotografi e illustratori. L’evento, promosso dalla Provincia di Grosseto e dalla Fondazione Grosseto Cultura, trasformerà i centri storici di Grosseto (17 settembre / 2 ottobre), Magliano in Toscana (8 / 15 ottobre) e Massa Marittima (16 / 29 ottobre) in una grande mostra collettiva che inviterà oltre cento tra pittori, fotografi, illustratori a riflettere sull’identità del territorio e sul suo futuro. “La Città Visibile”, nata nel 2008 e che oggi rientra nel progetto “Maremma in Contemporanea”, è organizzata dal CEDAV (Centro di Documentazione per le Arti Visive della Fondazione Grosseto Cultura) con la Provincia di Grosseto e i Comuni che ospiteranno l’evento.

Il grande successo delle edizioni precedenti, che erano limitate al capoluogo, ha portato gli organizzatori ad ampliare il raggio d’azione per coinvolgere altri comuni. Si realizza così il primo passo di un processo che vuole portare tutti i creativi maremmani a confrontarsi e lavorare per un progetto innovativo e condiviso. In questo contesto, La Città Visibile rappresenta un’esperienza originale perché non include solo gli “artisti”, ma tutti coloro che vogliono dare il loro contributo nel tentativo di raccontare e rendere visibile la Maremma in trasformazione.

Così, accanto al fotografo Uliano Lucas e al documentarista Gianmarco Serra e insieme agli artisti locali, in questa edizione sono stati sollecitati a intervenire attivamente, secondo le logiche della attualissima arte relazionale, tutti i maremmani. E’ stato organizzato un workshop gratuito di fotografia e un concorso d’arte pubblico sul tema del paesaggio e della Maremma. I lavori selezionati saranno esposti al Cassero senese di Grosseto e diffusi in città come “manifesti urbani d’arte”. Inoltre, diventeranno protagonisti anche quei soggetti che troppo spesso vedono relegata la propria volontà di comunicare in circuiti privati e autoreferenziali: saranno allestite al Cassero, nella sezione “La Vita in Comune”, le fotografie scattate dai detenuti (dopo un workshop tenuto dal fotografo Carlo Bonazza nella Casa Circondariale di Grosseto), le opere degli studenti del progetto “Arteambiente” e dei disabili del Centro Diurno “Il Girasole”, le foto degli anziani e dei senzatetto seguiti dall’Associazione La Ronda, i lavori prodotti dagli stranieri immigrati. Infine, saranno proiettati al Cassero anche i video d’arte realizzati dagli studenti del Liceo Artistico sotto la guida e il coordinamento dell’artista Moira Ricci.

GROSSETO 17 settembre / 2 ottobre

A Grosseto La Città Visibile presenterà un percorso di esposizioni dislocate in tutti gli spazi espositivi cittadini, come il Cassero senese, la Chiesa dei Bigi, la Saletta Cedav, sedi delle varie associazioni di artisti. Al Cassero saranno allestite tre mostre: “Grosseto, Città invisibile” con i documentari di Gianmarco Serra, “La Vita in Comune” con le foto prodotte da vari soggetti cittadini (detenuti, disabili, senzatetto, anziani..) e “Eterocosmi: la Maremma tra identità e trasformazione” con le opere selezionate dal Concorso Città Visibile 2011, alcune delle quali saranno esposte come manifesti urbani d’arte in una “mostra diffusa” sui cartelloni pubblicitari della città.

Inoltre, la Città Visibile includerà nella sala espositiva del Cedav un’esposizione di fotografie del gruppo Photodigital che saranno destinate a un’asta silenziosa (le offerte anonime potranno pervenire durante tutto il periodo della mostra) in favore dell’associazione La Ronda. Nel Palazzo della Provincia sarà allestita “Passione Italia”, sezione grossetana della più grande manifestazione fotografica mai realizzata in Italia e dedicata al racconto del nostro paese a 150 anni dall’Unità, mentre nelle due sedi espositive di Via Varese – a cura dell’associazione Eventi – fotografi e studenti abruzzesi descriveranno un’altra città, L’Aquila, a due anni dal tragico terremoto.

Intorno a queste esperienze si raccoglieranno molte altre iniziative: alla Chiesa dei Bigi sarà ordinata la mostra di concept art e matte painting curata da “Arte Invisibile”, l’associazione AGAF occuperà una parte di Piazza Dante trasformandola in galleria d’arte, mentre la Primavera Maremmana realizzerà una performance creativa presso il monumento al Badilante la cui documentazione sarà successivamente esposta in sede. Inoltre, la Pro Loco organizza “Viviamo le mura”, iniziativa che comprende una mostra con opere di ragazzi della Scuola Media Pascoli e varie “attività psicofisiche” sulle Mura medicee (coordinate dalla palestra Mensana e dall’associazione Scacchi e bridge), la Fondazione Bianciardi una passeggiata narrativa e l’Isgrec un incontro pubblico su “Grosseto e il suo territorio nel secondo dopoguerra” con relatore Maurizio Fiorillo dell’Università di Pisa.

MAGLIANO IN TOSCANA 8/15 ottobre

Magliano in Toscana, con la progettazione e il coordinamento dell’Associazione culturale “Arti In Corso”, propone una manifestazione multidisciplinare incentrata sulla percezione del paese fra memoria e contemporaneità, che cercherà di evidenziare il percorso di trasformazione da antico borgo dalla connotazione tipicamente medievale a paese moderno che, oltre a valorizzare la sua vocazione enogastronomica, accoglie e produce nuovi stimoli, come il Vox Mundi Festival, e accoglie nuovi ospiti e immigrati da vari paesi del mondo.

Alla Galleria Arti in Corso verrà allestita una mostra di giovani artisti maglianesi (Carlotta Santelli, Matteo Baffetti, Stefano Chiodini) che studiano e lavorano in grandi città: il tema di base della mostra sarà l’immagine, interiore ed esteriore, che il binomio paese/città suscita negli artisti. Al Centro Enoturistico Comunale verranno esposte opere multidisciplinari di artisti locali e i lavori (disegni, collage, piccoli racconti, poesie, progetti) degli alunni delle scuole elementari e medie locali sul tema “Immagina il paese in cui vivi tra 30 anni”.

Per l’inaugurazione, nella Chiesa di San Martino, sono programmati un concerto di musica antica e contemporanea (Ludovica Scoppola, flauti; Cipriana Smarandescu, clavicembalo) e, all’esterno della chiesa, una coreografia contemporanea di Isabella Tattarletti con Anna Gai (danze medievale), ispirata alle due “anime” di Magliano e alla coincidentia oppositorum.

MASSA MARITTIMA (16/29 ottobre)

Il Comune di Massa Marittima, con la progettazione e il coordinamento dell’Associazione culturale Art@ltro, propone una manifestazione che riesca a coniugare la percezione del territorio presente e “visibile” con la memoria del passato e le aspettative per il futuro. Questa serie di eventi ed esperienze, che aiutano a vedere antichi luoghi con occhi nuovi per dare una spinta verso il futuro, sarà divisa in tre sezioni. Per la sezione “Passato” saranno presentate nel Palazzo dell’Abbondanza opere di Dino Petri dedicate alle Fonderie e alle Ferriere del territorio, e saranno organizzate Passeggiate in vari siti storici. Per la sezione “Presente” sarà allestita (sempre all’Abbondanza) una mostra fotografica a cura del Gruppo Fotografico di Massa, e si coinvolgeranno attivamente, nella produzione delle immagini, anche le scuole del territorio.

Per la sezione “Futuro” sono previste, tra le altre iniziative, un convegno sul Geoparco e, nel Chiostro di Sant’Agostino, un cantiere che vedrà i bambini e gli adulti misurarsi insieme sulla progettazione e l’alterazione di spazi architettonici e luoghi naturali.

Per informazioni: CEDAV Centro Documentazione Arti Visive

La Cooperativa Cecilia Onlus, che dal 1980 si occupa a Roma di assistenza agli anziani e di iniziative nel mondo del sociale, ha lanciato la terza edizione del concorso fotografico dedicato

La Cooperativa Cecilia presta il suo operato nella Capitale, in particolar modo  nel popoloso e complesso Municipio di Cinecittà, a sud-est della città appunto.

Si legge nel comnunicato stampa giunto in redazione: “Affrontare il tema e far conoscere la realtà di chi vive in uno dei tanti sud-est del mondo, diventa un’esigenza fondamentale per un’organizzazione che da sempre è impegnata a sostenere chi si trova ai margini della vita sociale. A partire dalla storia e dalla realtà di un quartiere che ha vissuto vicende storiche importanti e che ha conosciuto da vicino i fenomeni della povertà e della marginalità, fino ad arrivare alle attuali situazioni di discriminazione e disparità a scala globale, passando per il ponte costruito da chi quotidianamente lavora cooperando per difendere i diritti dei più deboli, il Premio Sudest vuole essere un punto di raccordo del dibattito sulla cooperazione a Roma.”

Una occasione, dunque, per fotografare la periferia romana, che nasconde realtà multiformi e a volte inquiteanti, basta dare un’occhiata gli ultimi episodi di cronaca, ma che sa essere anche una fucina di storie, umanità e multiculturalità e naturalmente di… immagini da catturare.

Oltre alla finalità di documentare il premio fotografico è anche abbinato al sostegno di una buona causa nella periferia sud-est di Roma ed il ricavato dell’iniziativa sarà devoluto ai progetti sociali della Cooperativa Cecilia. Per l’edizione del 2011 le quote per le iscrizioni sono destinate al sostegno di della Casa Famiglia per diversamente abili “La casa del sole”, che la Cooperativa Cecilia sta progettando e realizzando nel territorio di Roma.

Il premio fotografico è articolato in diverse sezioni che puntano l’attenzione sulla periferia di Roma, sulle “periferie” del mondo e sulla cooperazione sociale (Sud-est romano, Sud-est del mondo, Il senso della cooperazione), in più è presente una sezione a tema libero per laboratori sociali di fotografia.

In occasione della premiazione si organizzerà un incontro per discutere i temi di interesse sociale trattati dal concorso e si allestirà una mostra, ad ingresso libero, con tutte le fotografie vincitrici e una selezione delle altre foto partecipanti.

La scadenza per presentare i reportage è il 4 Novembre 2011. I lavori fotografici possono essere inviati a partire dal 1 Settembre 2011. Le opere vincitrici del premio fotografico saranno esposte presso la sala Tom Benetollo di Palazzo Valentini, sede della Provincia di Roma, dal 29 Novembre 2011.

Per informazioni, regolamento e modalità di iscrizione è possibile visitare il sito della Cooperativa nella apposita sezione dedicata al Premio.

Dallo scorso giugno il Valle è stato occupato dai lavoratori dello spettacolo che stanno lottando in prima linea per evitare che questo gioiello di storia e architettura non cada nelle mani “sbagliate” e rimanga un bene pubblico, del suo pubblico.

Il Valle si è quindi trasformato in questi mesi in una fucina di cultura, idee, iniziative che stanno animando l’estate romana e non solo. Attori, cantanti, registi e maestranze dello spettacolo stanno dando vita ad una programmazione sorprendente che richiama l’attenzione sulla cultura e sulla sua funzione imprescindibile nella formazione di un popolo. Molti sono gli artisti che in questi mesi hanno dato la loro solidarietà esibendosi gratuitamente, quasi impossibile citarli tutti.

Tutte le iniziate del teatro occupato possono essere consultate su un aggiornatissimo blog, un work in progress di questa vicenda ingarbugliata che speriamo si concluda nel migliore dei modi dando la possibilità al pubblico romano, e non solo, di riappropriarsi di un pezzo di storia incastonato tra gli antichi palazzi della città.

Tra gli eventi organizzati ce n’è anche uno legato alla fotografia, si tratta di un Laboratorio di fotografia di scena tenuto da Francesco Carbone. Dal 16 al 22 agosto dalle 15 alle 18 – eccetto il 21 agosto dalle 11,30 alle 14,30 – il fotografo romano – che ha lavorato dietro le quinte sia in ambito cinematografico che teatrale e che dal 1976 ha seguito le performance artistiche del Wuppertaler Tanztheater di Pina Bausch – accompagnerà i partecipanti tra i segreti  e le luci delle scene.

Il laboratorio è aperto a tutti, semplici appassionati e professionisti che vogliano approfondire la propria ricerca dell’immagine sulla scena. E’ previsto un massimo 10 partecipanti e il laboratorio, a sottoscrizione libera, è aperto anche agli uditori.

L’iniziativa, una tra le molte in programma, è dedicata ai ragazzi tra i 7 e i 12 anni offrendo loro la possibilità di scoprire nuovi aspetti in una città in apparenza grigia e poco sorprendente come Milano.

Dal 5 al 9 settembre i giovani partecipanti saranno coinvolti in una movimentata settimana alla scoperta della natura nella città di Milano, tra il cemento e i palazzi per scoprire le piante e gli animali che la popolano.

Le giornate, articolate in due tempi, daranno l’occasione ai giovani fotografi di apprendere la tecnica fotografica (attraverso spiegazioni, osservazione di foto d’autore ed esercizi pratici) ma non ci sarà solo teoria, infatti, lo scopo principale del campus è la ricerca della natura a Milano: i bambini impareranno a guardarsi attorno e scopriranno, attraverso l’obiettivo della macchina fotografica, ciò che non avevano mai visto con attenzione. Proprio per questo motivo ogni giorno saremo impegnati a fotografare, non solo in studio ma anche all’aria aperta o andando ad esplorare i musei di Milano.

Un modo originale e deivertente, dunque per avvicinare anche i più piccoli al fascino senza età della fotografia. Per info, modalità e costi si rimanda al sito di SpazioFarini6.