L’idea è quella di abbinare la cerimonia dell’aperitivo, ormai diventata una consuetudine conviviale diffusa in tutta Italia, alla passione per la fotografia: un corso di fotografia digitale, dunque, preceduto da un ricco aperitivo. DP Studio – Fotografie d’autore, con la collaborazione del Gava Caffè e di Reflex Top Linea ha organizzato per il 2012 una  nuova edizione  dell’Apericorso di Fotografia di base.

Il corso, che consiste in una serie di incontri dove verranno affrontati i temi princcipali relativi allo scatto digitale, sarà tenuto da Marco Donatiello e si svolgerà presso il Gava Caffè di Piazza Camandona, 31 a Nichelino (To) nel periodo dal 24 gennaio al 09 marzo 2012

Durante le lezioni, inoltre, ci saranno alcuni momenti di esercitazione pratica seguiti dal docente e con l’allestimento di un set fotografico per mettere in pratica le nozioni teoriche.

Info e iscrizionis sui siti: www.apericorso.com – www.marcodonatiello.com

“Dopo il successo delle precedenti edizioni, il DP Studio – Fotografie d’autore, con la collaborazione del CH4 Sporting Club e di Reflex Top Linea organizza un nuovo Apericorso di Fotografia di base, l’unico corso di fotografia preceduto da un ricco aperitivo!

E’ un corso base di fotografia digitale tenuto da Marco Donatiello e si svolgerà presso il CH4 Sporting Club di Via Trofarello 10 a Torino. Periodo dal 31 ottobre al 16 dicembre 2011 . Orario: inizio aperitivo ore 19.30, corso ore 21.00 – 23.00

Argomenti trattati:

- Tecnica della fotografia

- Immagine digitale

- Composizione fotografica

- Fotografia digitale dopo lo scatto

- Uscita fotografica

- Analisi e presentazione lavoro svolto

- Mostra finale degli allievi”.

Info e iscrizioni a questo link.

Dallo scorso giugno il Valle è stato occupato dai lavoratori dello spettacolo che stanno lottando in prima linea per evitare che questo gioiello di storia e architettura non cada nelle mani “sbagliate” e rimanga un bene pubblico, del suo pubblico.

Il Valle si è quindi trasformato in questi mesi in una fucina di cultura, idee, iniziative che stanno animando l’estate romana e non solo. Attori, cantanti, registi e maestranze dello spettacolo stanno dando vita ad una programmazione sorprendente che richiama l’attenzione sulla cultura e sulla sua funzione imprescindibile nella formazione di un popolo. Molti sono gli artisti che in questi mesi hanno dato la loro solidarietà esibendosi gratuitamente, quasi impossibile citarli tutti.

Tutte le iniziate del teatro occupato possono essere consultate su un aggiornatissimo blog, un work in progress di questa vicenda ingarbugliata che speriamo si concluda nel migliore dei modi dando la possibilità al pubblico romano, e non solo, di riappropriarsi di un pezzo di storia incastonato tra gli antichi palazzi della città.

Tra gli eventi organizzati ce n’è anche uno legato alla fotografia, si tratta di un Laboratorio di fotografia di scena tenuto da Francesco Carbone. Dal 16 al 22 agosto dalle 15 alle 18 – eccetto il 21 agosto dalle 11,30 alle 14,30 – il fotografo romano – che ha lavorato dietro le quinte sia in ambito cinematografico che teatrale e che dal 1976 ha seguito le performance artistiche del Wuppertaler Tanztheater di Pina Bausch – accompagnerà i partecipanti tra i segreti  e le luci delle scene.

Il laboratorio è aperto a tutti, semplici appassionati e professionisti che vogliano approfondire la propria ricerca dell’immagine sulla scena. E’ previsto un massimo 10 partecipanti e il laboratorio, a sottoscrizione libera, è aperto anche agli uditori.

Una immagine realizzata da uno degli allievi del corso

L’occhio del nostro mondo è il titolo di un laboratorio didattico e di formazione alla professionalità destinato a migranti e rifugiati. L’iniziativa, che si svolge a Roma, mira a coinvolgere in un progetto dinamico e creativo quelle categorie che troppo spesso siamo abituati a liquidare come marginali e che, invece, proprio come tutti noi “cittadini italiani” hanno desideri, sogni e bisogni e soprattutto hanno bisogno di far sentire le loro voci… anche attraverso un semplice scatto!

Il corso di fotografia e fotogiornalismo, completamente gratuito, ha la durata  di un anno ed è offerto a migranti e rifugiati, al fine di favorire l’integrazione con il Paese ospitante e offrire eventuali opportunità di sbocchi professionali. Il progetto parte dal presupposto che la fotografia, proprio per la sua valenza di documento e testimonianza ma anche per il suo aspetto ludico e il suo alto contenuto emotivo, rappresenta uno strumento prezioso da offrire a migranti ed extracomunitari per favorire il loro percorso di integrazione e accoglienza nel nostro Paese. Un modo di esprimersi attraverso le immagini, dunque, ma anche una opportunità di inserirsi in una diversa professionalità

Il laboratorio fotografico si indirizza sulle due branche della fotografia più rappresentative: il ritratto e il fotogiornalismo. Il primo settore è indirizzato ad offrire competenze tecniche e artistiche per realizzare ritratti in diverse occasioni, come un matrimonio o una ricorrenza legata alla propria religione o tradizione di appartenenza. Il secondo, invece, fornisce gli strumenti per documentare eventi di cronaca, come una manifestazione sportiva oppure culturale. In entrambi i casi la macchina fotografica si trasforma nel “ponte ideale” che unisce il migrante e il contesto sociale e culturale che lo circonda: una occasione di avvicinamento e compenetrazione dunque che passa attraverso l’obiettivo.

La fotografia per i partecipanti al corso diventa, dunque, una chiave di accesso privilegiata alla società che li ha accolti ma rappresenta anche un modo per documentare e ritrarre la propria stessa comunità, in vista di una conservazione dell’identità di provenienza, resa, a volte, fragile dalle pressioni del nuovo contesto.

Il corso dall’alto profilo didattico, per la presenza di docenti dalla vasta esperienza nel campo della fotografia e di ospiti illustri, ha la finalità di offrire un riconoscimento prestigioso agli allievi, facilmente spendibile nell’attuale panorama lavorativo.
Tra i docenti anche Jean-Marc Caimi (Giornalista professionista, fotoreporter, specializzato in questioni sociali che coinvolgono i migranti). Sono previsti, invece, come docenti ospiti:  Monika Bulaj (Fotoreporter di origine polacca, documentarista e giornalista),  Salvatore Sanna (docente dell’Istituto Superiore di Fotografia di Roma), Gabriele Agostini (Fondatore del Centro Sperimentale di Fotografia di Roma).

La finalità ultima del corso è quella di produrre un vasto reportage fotogiornalistico realizzato dagli allievi. Gli stessi migranti saranno invitati a fotografare le loro comunità nelle diverse sfaccettature della vita quotidiana.  Le foto troveranno ampio spazio all’interno di manifestazioni culturali quali “La festa dei popoli del maggio 2011, l’esposizione fotografica di Cascina Farsetti di Roma del settembre 2011, il magazine di arti visive e psicoanalisi “Eidos”, il festival del Cinema di Capalbio dell’Estate del 2011 insieme ad una serie di altre sedi espositive di prestigio. Il progetto didattico con il lavoro svolto da allievi e docenti con i relativi servizi fotografici, verranno proposti a tutte le maggiori testate italiane sotto forma di reportage fotogiornalistico.
Entro giugno 2011, il comune di Roma si fa promotore di un evento all’interno di una sede
storica per presentare il lavoro degli allievi, tramite slide-show e interventi dei docenti.

Ecco cosa come ci ha descritto Jean Marc Caimi, con un entusiasmo davvero contagioso, questo interessante progetto: “La cosa più bella è l’entusiasmo degli allievi, che sono partiti da zero, zero assoluto. E ora gli si rivela un mondo fantastico di possibilità con la fotografia, che non avevano nemmeno immaginato. Vediamo foto di grandi fotografi, commentiamo, parliamo di tecnica, ma soprattutto di occhio e linguaggio fotografico. Ci arrangiamo con le fotocamere compatte (le sole disponibili) quindi le lezioni sono molto “in trincea”. Pochi tempi e diaframmi, impossibili sulle compatte e molti consigli pratici, su come ottenere il meglio da quelle scatole di sardine. Qualche problema di lingua, Perù, Ecuador e poi Brasile, Filippine, Albania e Togo. Quindi concetti semplici, si scandiscono le parole. Forte, vediamo che esce fuori, anche perché queste persone (dai 20 ai 60 anni, la maggioranza 80% donne) prese da problemi di sopravvivenza sicuramente più pressanti, non hanno proprio la testa per pensare sempre a scattare…”

Il corso avrà come argomento l’iniziazione alla fotografia e soprattutto lo sviluppo del pensiero fotografico; cosa c’è dietro ad una foto? cosa si evince del pensiero di un reporter guardando una sua immagine?
In contrapposizione alla pubblicità di una casa produttrice di apparecchi fotografici, il cui slogan era “non pensare, scatta!”, l’urgenza di questo corso è quella di rimettere al centro il pensiero del fotografo, la sua poetica e la possibilità di “scrivere con la luce”.
Dalla tecnica di ripresa, alla composizione del frame fotografico, dall’editing finale alla digitalizzazione. Si chiederà ai partecipanti, dopo le prime lezioni di tecnica, di delineare un tema e svolgere una vera e propria sessione fotografica cercando di raccontare una storia.

Il corso, che si svolgerà nella sede operativa dell’associazione in Via Vittorio Colonna n 49 a Pescara, ha una durata complessiva di 20h ore di lezione, ogni incontro sarà di 2h ore a cadenza settimanale.

Alla fine del corso ci sarà una mostra fotografica con le opere dei partecipanti. Per ulteriori informazioni rimandiamo al sito della associazione Health Project.

Fotografi professionisti, photo editor ed esperti di prodotti saranno, dalle 10 alle 18, a completa disposizione di coloro che sceglieranno di intervenire all’evento.  Il programma della giornata prevede due sessioni speculari (mattina e pomeriggio) in cui si terranno un workshop sul colore: calibrare la macchina fotografica e il monitor, e un intervento dedicato a Photoshop CS5 e Lightroom 3 a cura di un Adobe Guru. Verrà inoltre presentato il programma didattico del 2011. Il programma dettagliato della giornata è presente sul sito della scuola.

Saranno disponibili da provare per tutta la giornata le macchine e gli obiettivi professionali Nikon,  i nuovi portatili Mac Book Pro e Mac Book Air, i monitor Eizo, le tavolette professionali Wacom Intuos 4,  i sistemi di calibrazione X-Rite e le macchine medio formato Hasselblad.

Una immagine scattata da Graziano Panfili

L’Istituto Italiano di Design, con sede a Perugia, ha organizzato un corso fotografico che si svolgerà dal 14 al 16 maggio 2010 proprio nella vivace cittadina umbra.

Si tratta di un coinvolgente week end formativo e di sperimentazione all’insegna della fotografia: una intensa tre giorni che mescola la formazione teorica all’esperienza pratica sul campo, soprattutto attraverso sessioni fotografiche open air.

L’Istituto Italiano Design- IId ha dato vita a questa iniziativa in collaborazione con l’agenzia fotografica Istanti e il fotografo Graziano Panfili con l’intento di coinvolgere professionisti e appassionati ma anche per promuovere l’espressione del multiforme linguaggio fotografico.

Il corso si articola in due sessioni:  un primo livello ideato per tutti coloro che si avvicinano alla fotografia spinti dalla passione, ma ancora privi di una tecnica compositiva e stilistica appropriata e un secondo livello , invece dedicato ai più esperti, che sotto la guida di un fotografo professionista  potranno raffinare aspetti tecnici e stilistici del proprio approccio fotografico.

In conclusione del week end, poi, è in programma il16 maggio un evento aperto a tutti dal titolo, appunto,  “Un CLICK per tutti”: una stimolante sessione fotografica che permetterà  ad esperti e semplici fotoamatori di affiancarsi e confrontarsi tramite il concorso dal titolo “Uomo&Architettura”.

Per ulteriori informazioni su modalità, tempi e costi delle iniziative è possibile visitare l’apposita sezione sul sito dell’IID.

Si tratta di un’iniziativa interessante che prevede una giornata di formazione sulla fotografia digitale e le tecniche di elaborazione con Photoshop con lo scopo di raccogliere donazioni e attrezzature destinate ai fotografi abruzzesi e al progetto “Lo Spazio del Ricordo”, una iniziativa che mira a costituire un catalogo multimediale di immagini legate al prima e dopo il sisma del 6 aprile 2009.

Il corso è aperto a tutti: sia a fotografi e fotoamatori abruzzesi, ma anche a tutti coloro che vorranno partecipare da altre regioni, sia a chi si trova ad un livello avanzato ma  sia anche asemplici appassionati.
Lo scopo dell’iniziativa, gratuita per i fotografi provenienti dalle zone terremotate, è quello di dare sostegno ai fotografi abruzzesi e a raccogliere fondi per aiutare la creazione de “Lo Spazio del Ricordo”.Chiunche desideri sostenere l’iniziativa, ma non può partecipare fisicamente al progetto, può comunque offrire il proprio contributo con una donazione, anche piccola che andrà interamente a questo progetto.

Photoaid, Agenzia non profit per il reportage sociale, ha infatti organizzato il Photoaid Contest 2010 – “Anche tu fotoreporter”.

Si tratta di un concorso fotografico a tema libero che intende valorizzare quei reportage fotografici ispirati a tematiche sociali. Il concorso è aperto a tutti coloro che amano raccontare con le immagini le persone e le loro esperienze di vita quotidiana. Possono partecipare fotografi professionisti e non sia italiani che stranieri che potranno presentare fotografie sia in bianco e nero che a colori. Da segnalare la presenza del grande Paolo Pellegrin che avrà l’incarico di presiedere la giuria formata da esperti del settore.

Le iscrizioni si sono aperte il 1° marzo e si chiuderrano il prossimo 31 agosto 2010. Il vincitore del concorso avrà la possibilità di vivere un’esperienza unica affiancando un fotografo di Photoaid durante un lavoro di reportage all’estero; sempre il primo classificato riceverà  in premio una reflex NIKON digitale (d300s). Il regolamento del Photoaid Contest è visibile direttamente su www.photoaid.eu.

Uno scatto di Gianfranco Arciero coordinatore e docente del Centro Studi e Ricerche

Il Centro Studi e Ricerche sulla cultura visuale e sui linguaggi della comunicazione di Roma ha organizzato, nei giorni 17, 18 e 25 aprile, la seconda edizione del Corso propedeutico di reportage e giornalismo fotografico: un’opportunità per chi aspira a collocarsi nelle professioni legate ai sistemi della comunicazione (giornalisti, giornalisti fotografi, addetti stampa).

Il programma del corso, che prevede momenti di didattica frontale ad alto livello di partecipazione ed esercitazioni pratiche di ripresa fotografica in autogestione, mira ad offrire ai partecipanti uno sguardo sul multiforme mondo della comunicazione e la sempre crescente importanza dell’immagine come mezzo di diffusione delle notizie. Il corso è destinata sia ai giovani fotografi ma anche a coloro che a quanti operano, a diverso titolo, nel mondo del giornalismo, dell’informazione e della comunicazione.

I lavori realizzati dai partecipantidurante il corso verranno poi verificati e discussi in sede di conclusione del corso. Le lezioni del 17 e 18 aprile si terranno in Roma (Quartiere San Lorenzo); la giornata conclusiva di terrà in Velletri, nell’accogliente “Giardino di Fiorella” alle pendici del Monte Artemisio.

Per visionare il programma e le modalità di partecipazione al corso, che prevede massimo 15 partecipanti, è possibile contattare il Centro ai recapiti presenti sul sito web.